法治号
谢瑶环饰演者——张馨月
范进饰演者——张建峰
王春娥（三娘）饰演者——迟小秋
祢衡、吕布、范进，谢瑶环、杜十娘、王春娥……这些在戏剧史上熠熠生辉、常演常新、可信可爱可敬的经典艺术形象，近日被六位中国戏剧表演领域最高奖——“梅花奖”得主再次搬上首都舞台。他们是来自北京京剧院的国家一级演员迟小秋、李宏图、张建峰、杨少彭、张馨月、常秋月。
京剧是中国影响力最大的戏曲剧种。2023年11月29日至30日，由北京市文联主办、北京戏剧家协会支持、北京京剧院演出的“梅开盛世”——纪念中国戏剧梅花奖40周年京剧专场演出在老舍剧场上演，并在多个平台进行了网络同步全程直播。
《谢瑶环》：广受业内青睐
11月30日晚，老舍剧场座无虚席。记者曾先后被一老一少戏迷探问有无富余票。
当晚上演的代表性剧目依次为：北京京剧院梅兰芳京剧团青衣演员张馨月带来的《谢瑶环·花园》（片段），青年奚派名家张建峰主演的《范进中举》片段，以及程派“标准传人”、著名京剧表演艺术家迟小秋的《三娘教子·机房》片段。
“我敬你器宇轩昂貌英挺，敢为百姓打不平……”这是新编剧目《谢瑶环》中，每每令戏迷叫好的“裉节儿”，当晚主演张馨月的表现更是不负众望。张宗梅派，师从梅葆玖、李维康等名家。其扮相俊美，唱工甜润从容，清丽不失醇厚。唱出百姓的心声，自然能收获发自肺腑的最热烈的掌声和叫好声。
谢瑶环一角以女扮男装为特色。该剧系田汉先生于1961年根据陕西地方戏曲碗碗腔《女巡按》改编而成。《谢瑶环·花园》（片段）讲的是武则天赐谢瑶环尚方宝剑，由宫人苏鸾仙陪同一起巡按江南故事。谢瑶环途中遇义士袁行健，袁英挺慷慨，抱负不凡。两人终成永好。
记者注意到，《谢瑶环》一剧广受业内青睐。在文化和旅游部办公厅公布的《2023年全国戏曲表演领军人才培养计划入选人员名单》中，《谢瑶环》作为“排演折子戏”，国家京剧院与大同市晋剧院推出的版本均成功入选，令人期待。
《范进中举》：戏内外悲喜交集
“秋风落叶飘不定，在街头愁煞老书生……倘若是转世投胎我将母认，发誓不做读书人！”奚派名家张建峰饰演的范进出场了。其一张口，尾音幽远精当，将迎着瑟瑟寒风赶到剧场的观众，瞬间代入戏中；其一趔趄，范进郁郁不得志之情态毕现。奚派唱腔向被誉为“洞箫之音，珠走玉盘”，戏迷们为张建峰叫好之余，对于范进及奚派创始人奚啸伯先生一生悲喜同样感喟良多。
《范进中举》是作家汪曾祺的首个京剧剧本，作于20世纪五十年代。该剧改编自清代吴敬梓长篇小说《儒林外史》，描述明朝穷秀才范进多次参加科举考试的坎坷经历，最后终于中举，一时惊喜竟致疯癫。
首演范进的奚啸伯先生本人亦命运多舛。奚乃“四大须生”之一，有一代“儒伶”美誉。奚出身皇家子弟，自幼偷学京戏，十一岁拜言菊朋为师，尝当卖为生。其外形及书卷气质常令戏迷折服，认为奚实属饰演范进之不二人选。
奚啸伯曾任北京京剧团四团团长。2016年8月，再现奚啸伯传奇人生的新编现代京剧《奚啸伯》被石家庄市京剧团搬上舞台。
《沙家浜》：阿庆嫂何以“降格”
“小河流水清悠悠，鱼儿摆尾在水面走……天宽地阔任自由。”张建峰当晚饰演范进疯癫之后，唱词采用的是老版本，颇见角色可爱的一面。
当年，汪曾祺改编的《范进中举》甫一问世，即在北京市戏曲会演中荣获剧本一等奖，成为文人戏的典范。然而上演并不算多，反倒是汪氏参与改编的另一出京剧《沙家浜》，为当时及后世广为传唱。其个别选段，更入选“京剧进校园剧目”（五六年级名单）。
汪曾祺在特殊年代作为摘帽右派靠边站。一日突然被宣布“解放”、喊去和“首长”会面时，汪正在分理煤块煤渣。在张永和《京派》一书中，据汪回忆：“我胡乱洗了把脸，肉丝儿里还珍藏的小煤屑，一套新的蓝咔叽制服，送了上来……”当时他被拉过去，以为又要开批斗会，去了才知是改剧本，“原来要把沙家浜的二号人物郭建光树成一号，阿庆嫂降格为二号，这是关系到武装斗争领导秘密工作，还是秘密工作领导武装斗争的大问题，一点不能含糊，要马上改，谁来改？于是他们想到了汪曾祺……于是才有了对我的闪电式的‘解放’……”汪曾祺清楚记得，当时台下一同就座者，有北京京剧团《沙家浜》剧组主要演员谭元寿、洪雪飞、马长礼、万一英等。
戏剧经典：因时而进，因角而新
关于创作《范进中举》，汪曾祺在《我是怎样和戏曲结缘的》一文中表明，在最后一场运用了一点心理分析。“我刻画了范进发疯后的心理状态，从他小时读书、逃学、应考、不中、被奚落，直到中举，做了主考，考别人：‘我这个主考最公道，订下章程有一条：年未满五十，一概都不要，本道不取嘴上无毛！……’我想把传统和革新统一起来，或者照现在流行的话说：在传统与革新之间保持一种张力”。
记者留意到，张永和在《京派》一书中亦提及，“汪曾祺写范进曾加进一些心理描写、意识流的东西，比如范进在中举之后，心驰神往，忆起童年往事：如何逃学，如何受到母亲的责罚，打骂，演员可以载歌载舞，用这段天真稚气的心态，和疯魔后的浑浑噩噩，造成强烈的对比。但当时由于奚啸伯年事已高，又系票友从艺，缺少幼工，这段给删掉了”。
戏剧经典如何因时而进、因角而新？相比从前，时代不同了，观者在变，台上名角亦各有所长，“封箱”之作与时偕行，拓展的可能不是没有。
从文本出发，不得不承认，汪氏的心理分析意识不可谓不超前，亦给后来演员的发挥留出了空间。世人对于悲悯情怀、人性幽微之洞察，对于教育的多元思考，对于人之所以成为“这一个”，跟童年境遇不无干系。而这些之于成熟“正常”的心理构建以至疗愈，正日益受到重视。今人之疯癫，会想着看心理医生，而不会指望像范进的岳父那样，迎面挥一巴掌就能打醒了事。
虽然在30日的演出现场没能看到范进回忆受母责罚戏码，然而乐以观之，经由最后上场的迟小秋、朱强演绎的《三娘教子》，其细腻隽永，委婉意切，至怒断机布一节，也从侧面弥补了观众的遗憾。
1984年，年仅19岁的迟小秋荣获第二届梅花奖，是迄今为止最年轻的京剧梅花奖得主。迟小秋现任北京京剧院副院长，在人才梯队和新人培养方面，德艺双馨深为其所重。
记者了解到，将于12月中旬在四川省成都市举办的第十届中国京剧艺术节入选名单上，北京京剧院的新编剧目《石评梅》位列其中。《石评梅》根据程派青衣、第三十一届梅花奖得主郭玮的艺术特点量身打造。叶派小生名家、梅花奖得主李宏图任共同主演。
据悉，艺术节所有参演剧目将同时参加线上展播（直播），京剧迷们有福了。
■ 记者手记
期待更多可信可爱可敬的中国形象
偶闻某位中国戏剧梅花奖得主表示，某个剧目，老一辈已经打磨到了极致，我们只要传承过来就好了，呈现出来就可以了。
是耶？非耶？
何谓传承？更替继承是也。传，传递，传授之意；承，托着，接着。天下大势，浩浩汤汤，顺之逆之，关乎存亡。 文章合为时而著，歌诗合为事而作。百花齐放，推动优秀传统文化在现代化进程中实现创造性转化、创新性发展，是时代赋予今人的课题。
中国戏剧梅花奖被誉为中国戏剧表演领域的最高奖。第三十一届评委、中央戏剧学院教授陈刚表示，就演员、 剧作家个人而言，获奖是评委及观众对其艺术生涯的高度肯定，会反过来助推他们进行新的创作；最重要的是，奖项也为行业指出了创作的高度与方向。
如果比对各个剧种不同版本的《范进中举》，山西“晋剧第一女老生”、中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者谢涛版改编的晋剧《范进中举》，其中唱曰，“范进不是窝囊废，考举要让鬼神泣”“一拜孔圣人，二拜母和妻”，可谓字字泣血，惊天动地。疯癫后的范进丢弃柳枝，随手抄起他人的清洁工具，就地大写特写，颇具寓意且不失烟火气。凭借此剧中的精湛表演，谢涛喜获第十六届中国上海“白玉兰戏剧表演艺术主角奖”。先后荣膺两次“文华奖”、两次“梅花奖”、三次“白玉兰奖”的她，把晋剧《范进中举》带到了巴黎。
反映时代是戏剧人的使命。戏剧应培根铸魂，传达当下的价值观，与观众共情共鸣，推陈出新，方能激发文化活力，塑造出更多可信可爱可敬的中国形象。
12月2日，带着新剧《庄周试妻》前往杭州参加第十八届中国戏剧节的谢涛表示：“初冬人倍忙，但携一颗对戏曲的滚烫赤诚之心，不断向前！”
（2023年12月7日《法制文萃报》记者 马霞）
编辑：吴攀